Gretel Samsa

ESTA NO ES UNA CRÓNICA DEL CONCIERTO DE CHRISTINA ROSENVINGE EN LIMA (16/09/10)

2010-09-27T22:49:00.000-07:00

A medianoche, Christina subió al escenario de la Vocé, abajo una legión de fanáticos coreaban su nombre, ella se encontraba hermosa-hada bajo las luces y el armazón de las tablas.

La tocada era para presentar su última producción titulada "Tu Labio Superior", disco editado en el año 2008 en la ciudad de Madrid, de los cuales interpretó "Nadie como tú", "La distancia adecuada", "Negro Cinturón", "Animales Vertebrados", "A contrapelo", "Eclipse", "Anoche" (Cuando vuelvo a casa intento recordar /qué era lo que anoche tenía que olvidar /Fui yo la apuñalada o yo clavé el puñal/ ya es mañana qué más da), intercalando el repertorio con algunas canciones de su época con los subtes, entre ellas: "Señorita", "Muertos o Algo mejor", "Alguien que cuide de mi", "Ni una maldita florecita", "Mil Pedazos", "Tú por mi" y "Pálido" con la que cerró la noche.

Además interpretó una canción compuesta por ella en alusión a su hermano intitulada "Jorge y yo", canción aún inédita y que será publicada en un próximo disco llamado “Tu Labio Inferior”, esperemos que sea este año o el verano del próximo, en el que también aguardaremos un esperado retorno tal como lo dio a entender en pleno concierto.

La rareza de la noche fue la interpretación de un cover de Leonard Cohen llamado "Hallelujah", claro que en su propia versión. También se tocó una canción del álbum realizado en coautoría con Nacho Vegas del disco "Verano Fatal", el tema era "No lloro por ti" (Lloro por las nubes / que son de un blanco imposible / y aquí abajo nada es puro, / todo es feo y tan horrible…)

Del "Continental 62" disco de la anterior gira del 2006, nos trajo “Tok - Tok” (Isabel. Maldito aguijón / otra vez siento la tentación / de ceder y perder la razón / en manos de un putón /sin fe ni corazón) gran ausente del precedente concierto, concuerdo con muchos que fue la mejor canción de la noche, no sólo por la voz melódica y hermosa de Christina sino por la melodía desgarradora de las cuerdas y el piano que era como un eco-viaje infinito capaz de transportar hacia puentes sostenibles de lo que podría denominarse belleza exquisita y pura, sólo igualable a un jazz de Charlie Parker o a un blues de Janis.

En definitiva fue un concierto acústico memorable, para decepción de los que esperaban más estridencia y un ruido ensordecedor de su época más rockera, pues Christina más allá de ser una artista de “culto” es una cantante que se reinventa y como ella mismo lo ha declarado en prensa -tiene su propia república dentro de la música- , yo diría un universo musical. No cabe duda que la teoría de la relatividad es acertada al lado de ella y de todo lo que la rodea, la hora y media del 16 de septiembre parecieron a penas minutos, claro que también pueden ser atribuidos a los efectos del vodka y otras agüitas. Salud por eso.

¿Por qué hacen tanto ruido? (Fragmento)

2010-07-08T22:50:00.000-07:00

Ayer camine por la Avenida Abancay. Descendí del omnibus de la Universidad perdiéndome en un mar confuso de vendedores ambulantes y un ruido enloquecido. Un día como cualquiera.

Sé adónde me dirijo. Ese día había pensado como ahora que hacía viento, en la penumbra, mientras me arrastraba hacia la farmacia y pase por la antigua parroquia del padre alemán, el bellísimo ejemplar nórdico de mis quince años de platonismo. Había pensado en que mis amigas poetas no tenían a donde ir en esta ciudad en una noche tan hermosa de gran viento, que los cabellos de Patricia necesitaban otra noche y otro viento que los revolviera, que Mariella no debía encerrarse en un cine sino abalanzarse sobre estos mugrientos techos para destruirlos.

Esa necesidad de beber en lejanías misteriosas era romántica, las estrellas caían, como pedazos de músculos que eran pedazos de músculos. Había maretazos y rostros de tigres clavados en las ventanas...

Pero ahora sólo hay una noche de viento en la que es imposible desandar, volver al pasado y arrastrándome a la farmacia pedí una pastilla para calmar mis nervios. Deseando alterarlos, comencé a rezar en la antigua parroquia. Deseé lo que no está permitido. Cortarme el lóbulo de las orejas. Sé a donde voy. Sé el límite de una noche de viento. Fatal como la noche anterior pareciéndose a ésta, aún inexplorada. Cuando hace mucho viento se parece a un poema de Nerval, exquisitamente romántico.

Deseé cortarme una oreja y después la otra, luego los dedos de los pies y luego la capacidad de pensar. Y después que todo esto dejara de acumularse como una máquina de tormentos, escribir el poema necesario a una noche de viento: un poema como una oreja que se corta sin hacer ruido, un simple cartílago que cae a tierra, que no es ningún símbolo sino un simple corte delicado.

Carmen Ollé

2009-10-01T23:34:00.000-07:00

Flormarchita ha desenterrado su propio cuerpo
Y se arriesga a vivir
Más allá del borde de ser borde

Flormarchita ha descubierto el tesoro de Cavafis
y podría dibujar miles de estos cielos,
de las escrituras, de los aromas perdidos,
de las rutas inexistentes,
arrancar los fulgores de la luz

Una demora transparente y necesaria

2009-10-01T23:31:00.000-07:00

Rueda pájaro inmóvil
ve a mojarte en un canto
Rojas tus alas,
revoloteaban
en un pecho de llanto

Quieto, no has comido maíz
y el saco esta vacío,
esparcido en una mano cruel

Brotan larvas de ese marchito rostro
deshumano
El hombre se excomulga
La religión lo traga

2009-10-01T23:30:00.001-07:00

la patada al culo el olor a muerto
la sonrisa que no quiero sola
el calor que te hace sudar goterones
sus manos torpes y rugosas el odio
creciendo sin que lo llames
mi aliento a cebolla y ajos
los sapos de tu boca
su diente roto de tanto morderte
la prepotencia del que siempre
tuvo todo y no pudo ser menos
ahora que ya no tiene tu rostro cetrino
y mis ojos grises y lo pena honda
sino de lo que hemos sido

2009-10-01T23:19:00.000-07:00

Por su rostro
que ardiendo en mi poema
dispersa hermosamente
un perfume
a amado rostro desaparecido
- Alejandra Pizarnik

Las manos atadas a lo obsceno
El vacío en la garganta
La noche que avanza despacio
como una inmensa tortuga gigante
El silencio que irrumpe como huracán
La oscuridad es una delicada luz
que se escabulle en un rincón
Tu nombre, Tu voz
que se recoge de este velo inerte
Todo quieto, detenido en miles de segundos
mientras repito constantemente
Tu nombre.

UNA NOCHE CON LOS EX DE CHILE

2009-05-04T21:52:00.000-07:00

Al llegar al Demolicion Fest en el cono norte de la ciudad, había gente afuera del Complejo de Los Olivos y ya eran un poco más de las ocho de la noche cuando anuncian a la banda invitada Los Ex, liderados por la voz bizarra y dulce de Colombina. La empezaron con "Vendo Diario" (este niño está enfermo que la vamos a hacer inyectar dipirona pa calmar el dolor/ un palmazo en la espalda y nos vemos después...) del disco "Caída Libre, luego le sucedieron canciones tales como "Azul" (te acuerdas del color azul / yo si me acuerdo cuando estabas tú), algunas canciones del último disco "Pistola de Plástico" como "Resbaloso" (alimentate, abrigate, esta resbaloso esto../.de que te arripientes si todo se acaba..se acaba el petróleo / se acaba tu cara), así como tambien tocaron otros temas del albúm "Cocodrila" tales como "Llorar aquí mismo" (oye no sufras tanto que a cualquiera pasar algo así/ oye te invito unos tragos hablemos un poco y perdamonos por los edificios), "Si de tanto hablar", que fue la canción más melódica y "Me has Pegado" (la misma que tiene una temática en contra de la violencia hacia la mujer) , así como los clásico hits "La Corbata de mi tío" y "Sacate la cresta" y también incluyeron dentro del repertorio el cover de Manzanero "Esta tarde vi llover" para terminarla con la canción homenaje a Leuzemia "No hay Futuro" (No hay no hay futuro / no hay no existes tú / no hay un triángulo en el mar...") con lo cual Colombina alude y desvirtua el conflicto marítimo entre nuestros países de los cuales deslinda. Gracias Colombina, Hernan, Tabo, Claudius. Saludos a todos desde Lima. Gracias por la música y por esa noche.

LOS EX EN LIMA

2009-03-18T21:45:00.000-07:00

Una de las bandas más emblemáticas del punk y grunge de este cono de América, viene a Lima para presentarse en el Demolicion Fest, banda compuesta por Colombina Parra (hija del antipoeta Nicanor Parra y sobrina nieta de Violeta Parra) y por el cantante Pablo Ugarte junto a Hernan Edwars (Guitarra) y Octavio Tato Bascuñán (Batería), grupo que ha producido una discografía de tres albumnes oficiales y algunas rarezas: "Caída Libre" (1996) del que sale el tema más conocido por ser un hit en los 90´ "La Corbata de mi Tìo", después de una década sale a la luz el disco "Cocodrila"(2006) con temas como "En la piscina", "Azul", "Yo quiero ser como la Blondie", y sólo en el 2008 aparece "Pistola de Plástico" , disco doble y sugerente que trae una temática mélodica y gótica hasta roces con el pop, sin embargo no deja de tener la misma fuerza y sonido de antes, así como la voz melódica y energética de Colombina, quien tambien estuvo inmersa en otros poyectos musicales, como "Besos con Lengua" grupo que integró junto a otras voces féminas de la escena rockera chilena. Una de las mejores canciones es el cover versión punk que hace de la canción "Esta Tarde vi LLover" compuesta por Armando Manzanero . El lugar y fecha de este evento sui generis que tambien contará con la presencia de grandes bandas de la escena local es en el Super Complejo Los Olivos, el 02 de Mayo y las entradas ya están a la venta a 18 Soles, en Moving Sound de Galerías Brasil, en Music Prad, en el Centro Comercial Primavera y en Polvos Rosados, en Hassan del Jirón Quilca y en Biohazard de Los Olivos.

EN CELEBRACIÓN DE MI ÚTERO

2009-03-08T11:09:00.000-07:00

(8 de Marzo y todo el año)

Por ANNE SEXTON

Todo en mi es un pájaro
Agito todas mis alas.
Querían cortarte y sacarte
pero no lo harán.
Decián que estabas infinitamente vacío
pero no lo estás.
Decían que estabas enfermo de muerte
pero se equivocaban.
Cantas como una colegiala.
No estás desgarrado.

Dulce peso,
en celebración de la mujer que soy
y del alma de mujer que soy
y de la criatura central y su deleite
canto para ti.
Me arriesgo a vivir.
Hola, espíritu. Hola, copa.
Sujetar, cubrir. Cubierta que contiene.

Hola, tierra de las colinas.

Bienvenidas, raíces.

Cada célula tiene una vida.
Aquí hay suficiente para satisfacer una nación.
Suficiente para que estos bienes pertenezcan al pueblo.
Cualquier persona, cualquier sociedad diría:
"Esta año está resultando tan bueno que podemos pensar
en otra cosecha.Una plaga ha sido prevista y eliminada."
Es por ello que muchas mujeres cantan al unísono:
una en una fábrica de zapatos maldiciendo la máquina,
una en el acuario cuidando de la foca,
una aburrida al volante de su Ford,
una cobrando en la barrera de peaje,
una en Arizona echando el lazo a un ternero,
una en Rusia con un violenchelo entre las piernas,
una en Egipto trajinando ollas en la cocina,
una pintando del color de la luna las paredes de su dormitorio,
una moribunda pero recordando un almuerzo,
una en Thailandia echada sobre su estera,
una limpiándole el culo a su hijo,
una mirando por la ventanilla de un tren
en medio de Wyoming y una está
en cualquier parte y algunas en todas partes y todas
parecen estar cantando, aunque algunas no pueden
cantar ni una nota siquiera.

Dulce peso,
en celebración de la mujer que soy
déjame llevar una bufanda de tres metros,
déjame tocar el tambor por las que tengan diecinueve años,
déjame llevar cuencos para la ofrenda
(si eso es lo que me toca).
Déjame estudiar el tejido cardiovascular,
déjame calcular la distancia angular entre meteoros,
déjame libar de los estambres de las flores
(si eso me toca).
Déjame hacer ciertas figuras tribales
(si eso me toca).

Por todo esto el cuerpo necesita
que me dejes cantar
para la cena,
para el beso,
para la afirmación
exacta.

LOS MEJORES CONCIERTOS EN LIMA DEL 2008

2008-12-30T22:56:00.000-08:00

Últimamente mi vida es un concierto por donde corren botellas, buena música y de vez en cuando el trago barato. Hasta podría presumir que he ido a más de 10 conciertos en Lima este año, sin embargo sólo pondré 7 en la lista, cada uno con su respectiva reseña minimalista.

Que conste en los anales de la historia que este breve ranking está llevado por ánimos y gustos muy subjetivos; es decir, los míos. No pretendo que compartan mi opinión, en todo caso es un punto de vista más y si no les gusta, que alguien lance la primera piedra.

1. CAFÉ TACUBA

Porque se notó la entrega del grupo y de la masa, porque duró más de 3 horas y cada vez que tocaban parecía que era el inicio de algo bueno, porque todos nos divertimos y porque entré gratis, Gracias Tavo!. Cuando tocaron la Chica Banda, subimos más de 20 chicas al escenario. Pero lo mejor de la noche fue cuando tocaron Demolición, un cover de Leuzemia, en homenaje a Los Saicos para casi cerrar el concierto hicieron una coreografía paja improvisada que les salió bien bacán, hasta está en youtube.

2. ANDRÉS CALAMARO

“Debo arreglar todo lo que hice mal, todo lo que escondí hasta de mí, debo contar lo que solo yo sé, tu perdón Inca Kola también”.

Porque aunque la gente se queje del petulante, del pastrulo, y del apestoso de a lado, lo importante es que habían pasado 10 años para romper el mito del Silencio, porque las canciones del tío Andrelo son poéticas así como la vida misma. El encuentro fue en realidad una horneadaza, el que menos fumaba su wiro de lo más alegre, peor cuando cantó esa canción suya la del porrito. Aunque Andrés es argentino y por ende pedante, nada le quita la genialidad de su música, más de 15 mil almas en el monumental, suficiente.

3. FABULOSOS CADILLACS

Fue el desmadre del año, parafraseando a Luchito. Lástima que habían pantallas pequeñas y muy cerca al suelo, así que la gente de la tribuna brava no distinguíamos bien las coreografías, jaaa, pero sí que bailamos, sí que tomamos, y para qué negarlo, ahí se termino el año en cuanto a conciertos masivos, una fiesta pagana de sátiros y sátiras, de paso saludar a todos los malbichos que han habido en mi vida. Salud por eso.

4. MOLOTOV

Porque si de lenguaje subliminal con dobles sentidos y de hip hop se trata, este grupo fue lo máximo del año, discúlpeme gente que prefiere a Calle 13. Y nos trajeron el Eternamiente “yo soy tu amigo eternamiente, tú eres mi amigo igualmiente”. Hay una historia paralela, conocí a un francés que hacía labor social en Pisco y vivimos el último Tango en Lima.

5. REM

Fue el mejor festival del año, donde REM Y TRAVIS brillaron cada uno con su propia estrella, sin desprestigiar a nuestros paisanos que también la hicieron muy bien, conocí un día antes a José Arbulú de Cementerio Club en el concierto de Jesús & Mary Chain. Esperemos que dé un buen inicio a una racha de festivales de rock cada año.

6. FITO PAÉZ

”Dar es daaaaaar…..es encontrar aquí en Lima esos ojos preciosos que nunca encontraaaaas….”

Porque aún toca el piano como los dioses aunque su concierto fue más acústico que electrónico, por la naturaleza sangre que fluye de sus canciones, porque es un buen compositor demostró muchísima más sencillez que Calamaro.

7. PANDA

Porque no vino y porque no vendrá jamás, sorry por Morrison Entertaiment pero tienen la peor producción de Lima y del mundo, nadie les gana son los mejores en decepcionar a la hinchada emo, y ahora sí definitivamente que se suiciden masivamente. Mi primita tenía su entrada ahora lo cambia por bizcochos, y espera la llegada de Maiden.

Nos vemos el próximo año. Ojala que vengan Lou Reed, Dylan, Sonic Youth y Morrisey, aspiremos en grande y lograremos convocar grandes conciertos. Ahhh, me olvidaba, la Cindy Lauper se parecía al cuy mágico, y Boy George al tío Lucas, qué pena que los traigan cuando ya están en un estado decadente, y por favor no traigan a las bandas por partes. También hacer mención a los conciertos que hubieron en la Vocé como el Loquillo Balmoral entre otros.

A Alejandra

2008-11-27T22:11:00.000-08:00

Hora con radios de tu corazón
centro parado en floración suprema
tirito al blanco de la feria vana
del sol que viene
y la huidera sombra;
extensión de tu yedra,
tu nueva vida solitaria
Terrible misterio el de esta almita de mujer
que acaba de sumergirse en la sombra espesa
que no devuelve a quienes la penetran
Nada fuera de su arte le interesa ni atrae
Diríase que seguía ajena al mundo actual
desde que se durmió muy niña para viajar
al país de los sueños
y no despertar sino en la muerte.

Las Evidencias: Fotos del Concierto de Calamaro

2008-10-31T09:08:00.000-07:00

1. LA ENTRADA VIP

2. EL ESCENARIO DE DÍA

3. YA EN EL CONCIERTO

4. Y TODO LO DEMÁS TAMBIÉN

UN VIDEITO DE BONUS TRACK

http://es.youtube.com/watch?v=9yRFHRO8beY

Agradecimientos: Raquel por las fotos

CONCIERTO EN LIMA: CALAMARO, GENIO, SEXY & BARRIGÓN

2008-10-28T11:27:00.000-07:00

Porque en octubre sí hay milagros y Lima es la ciudad gótica de los reyes -el país de las maravillas, donde todo puedo suceder – el domingo coqueteaba entre el calor y el frío pero era un día perfecto para verlo. Al imaginar a Calamaro en el escenario me acordé de los mitos y leyendas que se entretejen en el fabulario de las calles del centro de Lima, Calamaro andando por la Plaza Francia o el pasaje Quilca flaco, pelucón y stone como cuando ví a Mozart fumando en la esquina del Teatro Segura, o a Diógenes “Cínico” por los lares del vino y manoseo de San Marcos.

Al entrar Calamaro al escenario tenía un aire al viejo y mítico Bob Dylan estaba más viejo, sexy & barrigón; pero no por eso menos mítico y aún leyenda, leyenda que aún seguía vivito y coleando la Rumba del Perro o el Blues del Pez.

Gracias a “Chamo” me gusta la música de Calamaro (gracias Chamo donde sea que estés, gracias por las buenas y las malas intenciones, gracias por tu disco de Honestidad Brutal, también por los de Sabina y los del tío Dylan) Tenías razón hay un esbozo un halo dibujado parecido entre ellos dos, la nariz aguiñela y la genialidad de la música, la profundidad de las letras, verdaderos poemas de la vida, del cotidiano, del des-amor y el amor.

Fue arduo el sacrificio y dulce la condena más de cuatro horas parados en la cola de la zona VIP, junto a unos amigos de la universidad, dos de mis verdaderas amigas: Raquel y Lucía. Estábamos justo en segunda fila atrás de unos K-lamares supongo que más hinchas y mucho más fanáticos que nosotros, sé que recolectaron sus firmas para que venga e hicieron todo una campaña para seguir a Calamaro que me parece bacán y loable.

El concierto en sí ha sido uno de los mejores conciertos de este año por la convocatoria de gente más de 15 mil personas (en cantidad) y por la calidad del concierto buena música, buena banda, etc. Lástima que Calamaro nos describa como “esclavos técnicos” en su blog o en el mismo concierto cuando dijo que era “La Convención Anual de Cámaras digitales”, por eso no lleve cámara digital para eso estaba la otra Lucía. Lo que pasa es que como Calamaro mismo dijo hay que sentir la música que entre por los ojos por lo oídos pero sentir, la mayoría prefería retratar el momento, el instante que es fútil. Pero eso no importa porque todos estábamos felices, emocionados y ansiosos.

La inició con el Salmón “Quiero arreglar todo lo que hice mal / todo lo que escondí hasta de mí / debo contar lo que yo solo sé” la gente entro en éxtasis total. Lloré con el "Carnaval de Brasil", juraría que Calamaro me miró a los ojos y me lo decía personalmente, tiene razón habría que escribir sin para qué sin para quién: “Habrá que desenvainar las espadas del texto/ Y escribir una canción aunque no haya algún pretexto/ y dedicársela al primero que pase caminando / al que se quedó pensando, al que no quiere pensar / al olvido selectivo, a la memoria perdida / a los de los pedazos de vida que no vamos a perder, jamás” . Supongo que la mayoría esperaba que toque los temas más comerciales “Flaca”, “Mi Enfermedad”, “Alta Suciedad” que si tocó algunos pero intercaladamente con el disco último la “Lengua Popular”, algunos por ahí que recuerdo “Canal 69, “Elvis está vivó” mencionó que se encontró con Elvis y Hendrix, para dejarnos un mensaje, lástima que no toco “La Mitad del Amor” “Ok. Perdón” “Mi quebranto” “Socio de la Soledad”. En la mitad del concierto se lució con unos tangos melódicos y con el bolero “Copa Rota”. También tocó una parte de una canción de Sabina que dice “Y morirme contigo si te matas y matarme contigo si te mueres / porque el amor cuando no muere mata / porque amores que matan nunca mueren”. La terminó con Paloma, a los aires lanzan tu nombre: Andrelo Calamaro: Genio y Maestro. Gracias por tus palabras, porque en realidad todo es así de simple, sin gloria pero sin pena.

2008-08-01T10:34:00.000-07:00

Aunque sea una falacia, aspiro a tener orden. Para mí, es la flor azul de Novalis, es el castillo de Kafka

Onirismo II

2008-08-01T10:17:00.000-07:00

A soñar, a idear mecanismos, a resolver pequeños problemas de emergencia. Aquellos eran los momentos en que ponía en práctica mi célebre método onírico; que consiste en violentarse a sí mismo y soñar lo que se desea

La mujer es su propio cuerpo
lo que ame se ha perdido con las cosas
que estando nuevas en el verano último
se hundieron con el vientre de otoño,
muda la línea negra

De cuando éramos felices

2008-08-01T09:59:00.000-07:00

Aletargada esa cosa existe
no te entiendo pero existe
si tus palabras son verdad o letargo pero existes
te quiero más cuando eres sincera y honesta. existo
si puedes escucha andar contigo, la letra dice cosas pajas sobre los secretos inservibles
me gusta escucharte. persisto
tu me gustas
el sábado ha sido un día demasiado hermoso para mi. Cual FAR FAR HAWAI.
Esto sería un SO CLOSE CLOSE OF ME
no me aburre verte horas
la pasé muy bien y no me interesa el resto de cosas alrededor
Me molestó que tu cuerpo fuera más fuerte que tus intenciones de acompañarme, ceder al cansancio, etc, pero ya me lo dijiste y te entiendo.
Sólo quiero que estés bien.
Recuerda lo que dije de respuesta cuando me decías que no me vaya.
No me iré, al menos que sucedan dos cosas que hagas algo o me lo pidas.
Aunque me es difícil renunciar a ti, tienes tantas cosas que me agradan.
Yo intentaría no irme, puedo opinar?
Si eres atenta habrás notado cosas que digo, como cuando tu perro ladra y tu y yo nos besamos y te digo casi susurrando, otra vez un perro nos separa. Esa metáfora se cumple y sucedió y pasó. Ahora convoco no atravesar la nube Y permanecer. Te dije otras cosas que no se si recuerdas sobre mi enviarme a ti. Luzía eres una persona muy valiosa y estupenda y no me canso de decirlo. No dejes que gente torpe y ciega te arruine tu buena estima sobre ti, porque si tu te quieres podrás quererme, lo que me desconcierta
Es que me digas que me amas, tu aseverabas que no existe el amor, que eso es falso y etc. O querías demostrarme que eres una chica CONTRADICTORIA?, risas. No tengas temor de decir lo que te pasa, creo que todas esas negaciones tuyas son en realidad disfraces o corazas para protegerte, en el fondo eres una chica muy tierna y linda.
Y me resigno a decirte que esa cosa de la felicidad es real y existe. Tu la tienes y la convocas y el amor también. Y existe
Tengo pruebas
Amor infinito
Pasan los días y dices que todo es mentira, siguen pasando y luego me miras tierna.

Educación de Príncipe de Historia de Cronopios y Famas

2008-07-31T23:16:00.000-07:00

Los cronopios no tienen casi nunca hijos, pero si los tienen, pierden la cabeza y ocurren cosas extraordinarias. Por ejemplo, un cronopio tiene un hijo, y en seguida lo invade la maravilla y está seguro de que su hijo es el pararrayos de la hermosura y que por sus venas corre la química completa con aquí y allá istas llenas de bellas artes y poesía y urbanismo. Entonces este cronopio no puede ver a su hijo sin inclinarse profundamente ante él y decirle palabras de respetuoso homenaje.
El hijo, como es natural, lo odia minuciosamente. Cuando entra en la edad escolar, su padre lo inscribe en primero inferior y el niño está contento entre otros pequeños cronopios, famas y esperanzas. Pero se va desmejorando a medida que se acerca el mediodía, porque sabe que a la salida lo estará esperando su padre, quién al verlo levantará las manos y dirá diversas cosas, a saber:
-Buenas salenas cronopio cronopio, el más bueno y más crecido y más arrebolado, el más prolijo y más respetuoso y más aplicado de los hijos!
Con lo cual los famas y las esperanzas junior se retuercen de la risa en el cordón de la vereda, y el pequeño cronopio odia empecinadamente a su padre y acabará por hacerle una mala jugada entre la primera comunión y el servicio militar. Pero los cronopios no sufren demasiado con eso, porque tambien ellos odiaban a sus padres, y hasta parecería que ese odio es otro nombre de la libertad o del vasto mundo.

ANDRES CALAMARO EN LIMA/EXPLANADA DEL ESTADIO MONUMENTAL/ Domingo 26 de octubre de 2008

2008-07-06T08:08:00.000-07:00

Cuando Andrés cumplió ocho años pidió de regalo un acordeón, y más tarde un tambor (después de golpear los parches en casa de unos vecinos en el downtown de Buenos Aires). Sin embargo, con el tiempo, se fue volcando a la guitarra eléctrica y al piano, el instrumento donde muestra mayor fluidez y versatilidad.
Años después, pescando tiburones en Uruguay, Andrés escucho su primera oferta de trabajo, un grupo musical, ya en sus horas bajas, necesitaba un reemplazo en los teclados, y fue entonces cuando nuestro jovencísimo Andrés salió a las carreteras por primera vez.Un tiempo después, tejió su futuro propio, y fue a una audición para entrar en el grupo Raíces, y entre los gritos del Mundial de fútbol, y los tambores del candombe, dió sus primeros pasos en el latin jazz y fue detenido por la policía de la dictadura. Era invierno.
Probó suerte en boites, con The Platters, tocó con integrantes de una secta religiosa, y allá donde pudiera sentarse a tocar un teclado, hasta que, en los primeros meses de la década del ochenta, recibió la llamada que cambiaría su destino, era Miguel Abuelo recién llegado de la isla de Ibiza.
Con Los Abuelos de la Nada encontró su lugar, tan deseado, en el olimpo criollo del rock argentino, eran los primeros años ochenta. Los Abuelos era un combinado de poesía, funky, carretera y armonías, formado por seis músicos de curtido talento y personalidad, entre los cuales estaban el productor y bajista Cachorro López, el cantor de tangos Daniel Melingo y el, ya mencionado, Abuelo... Promediando la década, y con dos discos en solitario publicados, Los Abuelos de la Nada de disuelven y Andrés sigue asiduo a los estudios de grabación, con una prometedora carrera de producción musical, que incluye el disco que consagró a Los Fabulosos Cadillac, entre otras grabaciones realizadas entre Buenos Aires y México.
Conduciendo su propio programa de radio, conoce a Ariel Rot y conforman una sociedad musical para grabar, entonces, dos discos solitarios de Andrés y salir a las carreteras de Argentonia. Eligen intentarlo en España y refundarse como Los Rodríguez, con el recordado Julián Infante, el igualmente querido Guillermo Martín, y un baterista de apellido Dukakis.

Yo disparé a Andy Warhol

2008-06-28T09:14:00.000-07:00

Un impacto de agravio – dice en su prólogo Ana Becciu – es lo que quiere producir Valérie Solanas en su Manifiesto dolorido y asqueado para la Exterminación del Hombre. Agravio no sólo verbal sino que trasciende al impulso, deseado e incontrolado, de herir a muerte, físicamente, al Hombre, encarnado en el director de cine Andy Warhol.
Por agredir con el verbo y con la acción, al macho, la sociedad machista se venga, la excluye, la encarcela y la interna. Desarrollado en su más alto grado de la furia del animal herido, el macho revuelca a su agresora en un postrer estertor, la enfanga y la abisma en la profundidad de un vacío manicominial que no la deja emerger. Por agredir con dos disparos al macho que la ha estafado, el Macho grita que Valérie es altamente peligrosa para el Sistema y pretende eliminarla matándola de agonía lenta en un asilo de locos.
Algunos, tras el episodio de guerra contra el Hombre declarada por Valérie, la creen muerta; otros, desaparecida. Se la ha atado en camisa de fuerza y amordazado con el crespón de la venganza. Pero su SCUM, el primer poema maldito capaz de enervarla y enervanos a todas, hasta cometer agravio de muerte, crece y se reproduce sobre los restos disecados de todos los Hombres, como una ola gigante que arrastra fatalmente el océano de mujeres de ira.
El SCUM llega con retraso a nuestro océano. Su eco, sin embargo, nos tenía, a muchas, transidas. Ahora, ¿con regocijo? sentiremos, a través del cordón umbilical que nos une al grito de Valérie, el estertor y el asco de su revulsiva vomitada. Y nos poseerá su clamor poético que nos conducirá a la acción de su verbo encarnado en el furor.

Los movimientos feministas mas avanzados se estremecieron al grito de Valerie Solanas: a la liberación de la mujer por la exterminación del hombre.
Las organizaciones más reformistas lo rechazaron, aterrorizadas, demostrando, así, seguir manteniendo las ataduras que las inscribe en los esquemas machistas y burgueses de los que surgieron,

Y la sociedad, cuyo sistema – creado por y para el hombre, basado en el poder y sólo en el poder – Valerie Solanas propone arrasar, respondió con el único bálsamo que es capaz de ofrecer a los atacados por el mar de la rebelde lucidez: cárcel y manicomio. Y, después, silencio, Y soledad.
Pero SCUM es un grito desesperado, un canto profético. la cólera retenida desde siempre por media humanidad, la mujer. quemando la garganta de una sola que necesita escupirla, arrojarla fuera de sí, lanzarla al oscuro horizonte del futuro donde se alza. antorcha rutilante, en solitario, cegando a según qué ojos la contemplan, pero encendida por la ira de todas las mujeres del mundo que se atreven ya a identificarse con ella y le dan, así, calor.
SCUM es espeluznante. como el último grito de la razón mantenida ante el verdugo. Y es también bello, y hermoso, porque sólo la agónica lucidez de la razón desesperada puede autogenerarse en ecos capaces de vibrar y estallar bajo el putrefacto, desteñido, adrede asfixiante y azulado cielo pintado por una civilización, fabrica de estiércol, hecha por el hombre a base del poder. y sólo del poder.

Restituye las voces del sueño, rompe con ellas el velo de tu muerte

2008-06-17T11:06:00.000-07:00

¿Por qué si sabes a dónde conduce tu camino, continúas?
- Imposible detenerse;...
- ¿Sabes dónde terminan los relojes?
- No así el de la muerte.
- dices- " soy pérdida, lo sabes; no me cubras, no me visites..
Mi casa es una enredadera; en lugar de tomates cultivo arañas
y en el de las cebollas y el caldero que puede con toda realidad, escribo."

Todo cuanto es condescendiente distancia, cuanto vivo a modo de exquisito rechazar. Siento, aun cuanto no entiendo y lo que ignoro . Que es… Un mar donde me ahogo.

Entonces ¿qué temer? Que el sabor de la ceniza opaque cada vida como el temor
del sueño ha enrojecido cada uno de tus ojos. Rojos como el mar.

[u na no che]

La princesa y el Enano

2008-06-17T10:43:00.000-07:00

Había una vez una princesa que vivía en un palacio muy grande. El día en que cumplía trece años hubo una gran fiesta, con trapecistas, magos, payasos... Pero la princesa se aburría. Entonces, apareció un enano, un enano muy feo que daba brincos y hacía piruetas en el aire. El enano fue todo un acontecimiento. ¡Bravo, Bravo!, decía la princesa aplaudiendo y sin dejar de reír, y el enano, contagiado de su alegría, saltaba y saltaba, hasta que cayó al suelo rendido. "Sigue saltando, por favor" dijo la princesa. Pero el enano ya no podía más. La princesa se puso triste y se retiró a sus aposentos... Al rato, el enano, orgulloso de haber agradado a la princesa, decidió ir a buscarla, convencido de que ella se iría a vivir con él al bosque. "Ella no es feliz aquí" pensaba el enano. "Yo la cuidaré y la haré reír siempre". El enano recorrió el palacio, buscando la habitación de la princesa, pero al llegar a uno de los salones vio algo horrible. Ante él había un monstruo que lo miraba con ojos torcidos y sanguinolentos, con unas manos peludas y unos pies enormes. El enano quiso morirse cuando se dio cuenta de que aquel monstruo era él mismo, reflejado en un espejo. En ese momento entró la princesa con su séquito. "Ah estas aquí, qué bien, baila otra vez para mí, por favor". Pero el enano estaba tirado en el suelo y no se movía. El médico de la corte se acercó a él y le tomó el pulso. "Ya no bailará más para vos, princesa" le dijo. "¿Por qué?" preguntó la princesa. "Porque se le ha roto el corazón". Y la princesa contestó: "De ahora en adelante, que todos los que vengan a palacio no tengan corazón".
Oscar Wilde

2007-02-18T20:57:00.000-08:00

Se suceden las noches y las canciones de Nina Simone mientras Gretel Samsa

fuma en la esquina de mi calle

Anda algo preocupada por su hermano y por el individuo que los creó

El primero se empeña en ser un crujiente escarabajo

El segundo está enamorado de una mujer que quiere ser su cuchillo.

oscar alarcon en parís

2006-12-12T07:54:00.000-08:00

OSCAR ALARCON

2006-12-12T07:51:00.000-08:00

Homenaje a Cortazar

2006-12-11T14:37:00.000-08:00

El canto de los cronopios

Cuando los cronopios cantan sus canciones preferidas, se entusiasman de tal manera que con frecuencia se dejan atropellar por camiones y ciclistas, se caen por la ventana, y pierden lo que llevan en los bolsillos y hasta la cuenta de los días.Cuando un cronopio canta, las esperanzas y los famas acuden a escucharlo aunque no comprenden mucho su arrebato y en general se muestran algo escandalizados. En medio del corro el cronopio levanta sus bracitos como si sostuviera el sol, como si el cielo fuera una bandeja y el sol la cabeza del Bautista, de modo que la canción del cronopio es Salomé desnuda danzando para los famas y las esperanzas que están boquiabiertos y preguntándose si el señor cura, si las conveniencias. Pero como en el fondo son buenos (los famas son buenos y las esperanzas bobas), acaban aplaudiendo al cronopio que se recobra sobresaltado, mira en torno y se pone también a aplaudir, pobrecito.

2006-11-30T21:21:00.000-08:00

caballito de mar

caballito del diablo

viernes

2006-11-17T22:16:00.000-08:00

Sé que la misma soledad del desierto salvará al Desierto de ser solitario.
Luchito
La muchacha furiosa se da de golpes en la puertadebe ser la
soledad - me digo-que la tiene alterada
Quizás solo huye de algún sicópatao realmente se siente sola.
Sergio Parra
¿Soy yo esta mujer que anda conmigo...?
Hilda Hilst
Me pregunto cuando tengo el corazón abierto en la boca
por qué realmente no hay nadie
Recortar los almanaques de bocanadas
ver fotografías pasadas pero nunca recordar nada acerca de ellas
ni de las personas que la configuran
supongo que he estado engañada todo el tiempo
La única flor que pudo crecer y embellecer yace quieta
una misteriosa contemplación la precede
LA NOCHE VERTIDA EN MI
VERTIDA EN LA NOCHE

MÁS ALLÁ DEL MAR Sobre "Dead man" de Jim Jarmusch

2006-11-06T21:44:00.000-08:00

Lo pedido es concedido. Entonces, en las orillas de un mar, Blake se acomoda sobre la canoa, sólo destinada a él. Nadie anuncia a su protegido que es momento de regresar a la patria olvidada. "¿Volveré a Cleveland?", pregunta el abatido hombre fuera de la ley. Blake, poeta y criminal, aún persiste en su no saber. Aún, a pesar de no comprender, avanza hacia su cima solitaria. Navega hacia ella impulsado por Nadie.

Y flota tenue la madera. La canoa, cubierta con ramas de cedro. Y, como siempre, Blake contempla. Es espectador de lo que no comprende. Atrás, en la playa, la voracidad caníbal de lo moderno llega para un último intento por retener al Blake que se aleja. Y vuelve. Pero Wilson recibe una bala de Nadie. Y Nobody, a su vez, concluye su misión de guía por una bala de Wilson.

Y Blake, el hombre muerto, se desplaza con un suave susurro sobre el sendero líquido. Lo muerto, lento renace. Y recuerda, de a poco, un comienzo profundo. Una luz olvidada arde. Y la canoa del poeta-criminal se mece sobre las aguas. Más allá, el mar termina. Y allí, el poeta cantará. De nuevo. Desde de su primera patria.

A Maria Emilia Cornejo

2006-11-02T14:33:00.000-08:00

Tú eliges el lugar de la herida

en donde hablamos nuestro silencio

Pizarnik

No se llegar como tú

hasta la mitad de los caminos

que aún circundas

tomar una taza de café cerca al acantilado

tú hablabas de la muerte con la muerte

y no escondías tus gemidos ni tu llanto

¿y si el amor te preñaba?

Vete antes de que odie la sonrisa en tus ojos

2006-11-02T14:26:00.000-08:00

hay que saber, hay que colmar el vacío
el secreto de los rostros que pasan
Imaginé que no volverías,
extraña dimensión
dulce como el veneno
giro invertido de relojes y puertas
las manecillas del reloj
queda un poco de piel, algo de tiempo
es su color almidonado
en un cruce de piernas enjaulando a Joyce
Luz de luna
extinta noche
acuarela estelar
el aire totalmente vacío
hiede a cadáveres
nada florece con el aire estrangulado
opacos cristales
verdes centellas
hablare de los fosfenos
todo se divisa con dificultad
por un pequeño filtro de luz estéril
hay algo oculto encerrado ensimismo
tiene forma de caracol-helicoida
lpuede ser un paisaje
pero es una especie de vacío
luz de luna que muere tísica en el viento
perforada luz
la realidad distorsionada
todo es muro con fuego azulado
ruidoso y extraño
igual que todos los ocasos
vistos desde aquí

Marzo del 2004

2006-11-02T14:16:00.000-08:00

Toses
eres parte
del viento que llega hasta mi

tu corazón lleno de luz
apagado o extraño
lleno de luz

se te escabullen los sueños entre las piernas
entre los días que aun mantienes despierto

remembrar la red de tus poemas

secar mi alma al sol
parte de tus ojeras
cocidas con el tiempo
de mantener los ojos cerrados

luces extintas
aún me alumbran
Marzo se acaba

Christina Rosenvinge: Crónica de un concierto en Lima

2006-10-22T12:16:00.000-07:00

Ayer, el día del gran concierto como hasta hace 11 años, el esperado encuentro tuvo lugar en el Centro de Convenciones del Maria Angola. Empezó poco más de las 10 de la noche, la cantante madrileña se hizo esperar para salir al escenario.

El ambiente estuvo muy cargado desde los previos mucha gente por todos lados mucho humareda también, hasta que por fin salió su bajista para alistar la gran tocada y de igual manera a los minutos, el de la guitarra con el baterista. La gente ya muy ansiada con la espera gritaba aclamando a Christina, hasta que salió al escenario y sorprendió a la gente ya empilada con "Alguien que cuide de mi"...mi compañera de a lado comento que se vestía como bitch (por las pantis de bitch supongo), luego toco "King size”....La canción más arrecha y provocadora era "Todos los chicos" ¿dónde están todos los chicos?

Del disco cerrado nos deleito con "Lo Siento" (estoy tan cansada/como tú/pienso en no sentir/desaparecer), la única canción de esa disco que tocó aunque hubiera preferido que canté "Amarillo"...

Y a su vez del álbum que me parta un rayo tocó "Tú por mi" así como de mi pequeño animal : "mi habitación" y justamente era un rayo el que iba a partir a la gente que no era muy fanática de los subterráneos y que solo quizá vino para escuchar las canciones de rock-folk o indie en inglés; aunque para mi todas las canciones fueron exquisitas.

De las canciones que pegaron más en los 90 tocó "1 000 pedazos" aunque vale decir que en esta parte se olvido un poco la letra y luego comentó que felizmente era el público que la recordaba...

Del ultimo disco Continental 62 tocó 4 canciones i liar to love, quién me querra, white hole, teclas negras (una historia de amor a los 14 años) a la que se presento con un órgano el cuál parecía una extensión de su dedos y su voz.

Comentó que había prometido que no cantaría más la canción "voy en un coche" ya que ella era ahora su propio papá pero hizo la excepción y seguro que para los fanáticos de la época con los subterráneos fue un deleite..

Tocó Pálido la historia de un chico que no frecuentaba mucho el sol..Toda la gente saltó de sus asientos para cantarla a viva voz junto a la chica pálida..

Y como ya se le acabo el repertorio según ella, sorprendió a todos con La chica de Ipanema un bossa nova que lo bailo muy sensualmente.

Ya al despedirse con sus compañeros de banda como si estuvieran despidiéndose del público de una obra de teatro…y como quién dice cuándo nos volveremos a ver...tal vez otros 11 años, la gente le lanzo al escenario majestuosamente una chalina la que se puso y se veía muy hermosa, luego una banderola rojiza al parecer con una serigrafía que la aludia a ella, y un pequeño peluche verde se fue finalmente con un beso al aire un beso al aire lanza tu nombre.

Fue una noche espectacular.

Luego del concierto la gente mucho más fanática la espero para que le firme autógrafos y se tomé una que otra foto con ella, ya que luego del Centro de Convenciones pasaría a hospedarse al Hotel del María Angola que esta al frente. Cuando salió la gente la secundo y se aferró a ella cual Mesías pero he ahí los mastodontes, pero si resultó para algunos suertudos que obtuvieron el deseoso botín. Vaya noche...el reloj apunta la 1 de la madrugada y me voy a casa.

gato subterránero

2006-10-19T22:32:00.000-07:00

La metamorfosis

2006-10-15T22:26:00.000-07:00

Una mañana Gregorio Samsa se despertó

y vio que sus manos

ya no eran de carne y hueso sino precarios recortesde papel.

Acobardado,quiso retener con ellas lo último de noche que quedaba,

para evitar el día inevitable, el vil enfrentamiento

con sus viejos y contodo el resto del género humano, pero eran

inútiles recortes de papel.

Quiso lavarse la cara,

peinar la cabellera, que le daba

un aspecto feroz, pero temió mojarlas y perderlas,

a esas tristes miserias, su único tesoro.

Quiso llamar a alguien, mas se dijo

yo ya no tengo hermanos, mis hermanos

ya no son mis hermanos. Entonces vio,

pegados al cristal de la ventana

que tenía a un costado de su lecho,

manos que un día fueron carne y hueso,

rostros de seres que fueron humanos.

Entonces comprendió: "Somos los desterradosde la vida", se dijo,

apartando las sábanas,se levantó del lecho, abrió la puerta,

salió a la madrugada ensombrecida.A

fuera, aquellos hombres de manos de papel

le volvieron la espalda, para huir con la noche

de aquel lugar en el que amanecía.

Samsa empezó a seguirlos; sin volverla mirada hacia atrás, sabiendo que sería

inútil todo adiós, se adentró en la humedad

de las últimas sombras, abandonó la luz

de los días futuros, abandonó la casa

paterna,para siempre.

MONTSERRAT ÁLVAREZ (Zaragoza, 1969)De ZONA DARK (Lima, Perú, 1991)

Dame un anatema

2006-10-15T22:07:00.000-07:00

Dame un anatema
una pista
una lengua un dizfraz
una bellota
una lápida
una caja inasible que espera cualquier deseo
una flor crispada entre tus piernas
una palabra
una rumia de palabras
dame voluntad
forma y hora
constante
dame bálsamo o
lo-cura
dame paz y extasis
vértigo desenfrenado
dame todo eso por lo menos hoy

Pizarnik: El gran afinado (diálogo)

2006-10-15T09:11:00.000-07:00

– Conocer el volcánvelorio de una lengua equivale aponerla en erección o, más exactamente, en erupción.La lengua revela lo que el corazón ignora, lo que elculo esconde. El vicariolabio traiciona las sombrasinteriores de los dulces decidores –dijo el Dr. Florde Edipo Chú.– Usted prometió enseñarme a pintar con un pincel, nocon la lengua –dijo A.
(...)
– Lo que yo quiero es sombrear –dijo sombría.El bocaza cerró la boca, tragó la mosca y sonrió entanto rescataba sus demás facciones.– Lejanita, sombrear sombras es el callado deseomáximo de todo gran artista. (...)
(...)
– No sos más que una niña que no debe saber larespuesta a su pregunta –dijo blandiendo el páncreasde un pollo como si fuera el Santo Graal.– Pienso en la anémona, en la balsamina, en esa florniña que llaman aciano. Evoco una camelia pegada conscotch-tape encima de una dalia.El Dr. Chú se puso a temblar, acometido por la gamacompleta de los chuchos.– Usted anocheció –dijo A.–. Su cara es color turchinocarico.– ¿Por qué no me dijiste antes que hablás la lenguadel danés Dante? –dijo el dueño de un repentinoprurito.– Porque no la hablo –dijo A.–. Ahora hay un colorincarnato paseándose por su cara.– Decís que no sabés el italiano y me decís tamañanecesidad. Ergo: sabés el italiano.– Nací reñida con el ergo –dijo A.
(...)
– (...) Esto me recuerda, pequeña amiga del vientoEste, que no te pregunté cuáles son las mejorespropiedades de los cuerpos.A lo cual respondió A.:– La trompa marina, en los elefantes acuáticos. Elcubo de nieve, en las sombras de las plantastropicales. El pozo arlesiano, en la memoria de loscuervos de Van Gogh. El banco de arena, en los avarosblandos.

Sacado de un comic

2006-10-14T22:24:00.000-07:00

Nada.
Qué pasara si llego a la
estrella madre y realmente no hay nadie?
Qué hare entonces?
vendran los demas por mi?
Me quedare encogida bajo el asiento
pondre las canciones que mas me gustan
Y todo estará bien.
Estará bien*********

Contigo mirada, contigo deseo

2006-10-14T22:03:00.000-07:00

Dame su duro caparazón y su labio.
Él es mi mal y mi manzana y
lo acompañaré a casa.
A.sexton

Contigo mirada, contigo deseo

aun así con todo debo soportar espejos briosos
me voy desvaneciendo violeta naranja blanco
cuatro tres dos uno

darle lumbre al fuego que me pierde

porque viene el silencio como ave

No ,
del abismo, no del alba
la cuerda tensa

Resarcimiento del nudo
Nuez verde en la garganta

El ojo sangra
contraste en distorsión del tiempo

a través del efímero

entreteje la noche
he llenado de dolor mi cuerpo tibio

Aquí, con-tacto real de la parsimonia de una clepsidra

tu mano escribiendo sobre tu mano
un paisaje húmedo que ahoga cualquier deseo

ya el cielo, la boca azul es lo mismo

fulgor del verso vira en su cabello,

sombra que circunda como parte de un gélido aroma
aroma perdido

Onirismo mío

2006-10-14T21:57:00.000-07:00

En este fondo sin fondo
Te imagino prendido a la baba de un cerro
en un lienzo intemporal
formándote en las manecillas de un reloj
con tejido humano
con gorjeos, y aullando cual fiera salvaje
revoloteando en tu estómago mariposas pardas
ahí estas con las manos limpias
con una vértebra, y un ombligo
mal secado
ahí estas en la mitad de tu cuerpo
que no cae al barro
estas dibujado a pinceladas en algún ángulo de mi
mala memoria llorando y no eres Prometeo
si te falla el corazón,
en mí no confíes
Marzo ha llegado a la cabeza del puente
“Lamujerconcabeza”
El sol transita un día desierto
los buses transeúntes se desploman
el reloj me devuelve el día
¡Qué me dejen dormir!

CHRISTINA ROSENVINGE: LA GIRA SUDAMERICANA SE POSPONE

2006-10-12T19:18:00.000-07:00

Teniamos la maleta hecha y las guitarras afinadas, pero debido a causas ajenas a nosotros la gira por Colombia y Perú, se pospone probablemente a noviembre o diciembre. Muchas gracias a los chilenos que nos están bombardeando con e mails , seguramente iremos a Chile también, gracias a vuestra insistencia ( si encontramos organizador ). Por favor, buscaros la manera de escuchar Continental 62, tocaremos unas cuantas canciones nuevas.

Christina

* Este mensaje me lo mando un amigo de Chile el dia miercoles 11 de Octubre, luego salió en las noticias de la pagina oficial de Christina http://www.christinarosenvinge.com/frameset.html
estabamos a escasos 10 dias del gran concierto , la pregunta es porque teleticket sigue vendiendo las entradas para el 21 de Octubre ???????

Verboidea

2006-10-08T17:19:00.000-07:00

El frío entra cuando se pierde en su risa
extraño viento, vaho de tu cuerpo
Lima apesta.
Verboidea se suelta el cabello lo tiene liso y hermoso
una señora nos ofrece caramelos de felicidad
Verboidea me da la espalda y susurra "te has ganado mi corazón"
Retrocede el tiempo y somos dos espectros frente al parque universitario
corren buitres corren buses, corremos nosotras finalmente de todo ello
cantando alguna canción de Cristina y los Subterráneos
Nebulosa y verde
seguimos en la mitad de algún camino
la música raspándose en las paredes
las cuerdas de una guitarra mutada en pájaro melancólico
silbidos de una luna en acuarela sobre ti
suave melodía-melancolía
risas que hacen trizas tu pequeño corazón
tu camisón de alma hecho añicos
despierto en vacíos
las palabras se van estranguladas y poseídas a tu luna teledirigida
vas despegando, nebulosa y ya no estas
ahora hace frío, Lima apesta
[y estoy sola

Tan cóncava como la noche

2006-10-08T17:16:00.000-07:00

Tan cóncava como la noche
lista y dispuesta
a interceptar el tiempo
en un amanecer detrás del sueño
la luna cruza por el prisma
de la noche
se abre como capullo
o las alas de una mariposa tricolor
un aroma tan húmedo que ahoga los sentidos.
como antes de abrirse al sueño.
Luna sobre la piel
amaneceres blancos
(también arco-iris muertos)
hay viento caótico
amaneceres mórbidos
él que se apropia del tiempo
y nunca paga las cosas
que le llegan cantando
entre sueños.

¿Luce hermoso mi cabello con este arco-iris muerto?

2006-10-08T16:49:00.000-07:00

una sola estrella meneandose sobre mi ojo
noche extinta en la que llueven azules los pajaros
la alborada convertirda en un tajada de oro a mis pies
atras la lluvia, atras el azar que se dispara
muy dentro de ti,
dentro de tu aire
dentro de este recuerdo con su aficion suicida
cayendo como pajaro herido

"Premiarán" publicidad más discriminatoria contra las mujeres

2006-10-08T09:16:00.000-07:00

SAPO TV 2006 • Organizaciones darán "distinción" al anuncio más sexista • También otorgarán el FEM TV.

En la televisión hay anuncios que utilizan el cuerpo femenino.

Cinco organizaciones peruanas que promueven y defienden los derechos de las mujeres acaban de poner en marcha la décima edición del premio FEM TV, que premia a la publicidad que difunde los avances en este campo. También figura el premio SAPO TV, que "distingue" al anuncio de mayor contenido sexista y discriminatorio.Los primeros spots preseleccionados para el certamen que se celebrará en noviembre se encuentran colgados ya en la página web www.femtv.org para que el público en general pueda emitir su voto.

*No pertenezco a ninguna comunidad feminista ni nada por el estilo; pero al menos ridiculizamos a las agencias de publicidad como ellas nos ridiculizan y estereotipan a nosotras. saludos.

Christina Rosenvinge hace 12 años en Lima

2006-10-03T15:02:00.000-07:00

Christina
La Subte

A los 14 años integró “Ella y los Neumáticos”, su primera banda. Después siguió con Zombies, Tequila, Magia Blanca y Alex y Christina. Ahora la roquera madrileña llega con Christina y Los Subterráneos, grupo que esta sonando fuertemente en las emisoras españolas y limeñas con potentes tema como “Que me parta un rayo” donde la acidez, el humor, la dulzura y cierta dosis de crueldad imponen la personalidad de sus autores. Christina Rosenvinge y su compañero el escritor Ray Loriga son los responsables de temas como “Pulgas en el corazón”, “1000 pedazos” y “Tengo una pistola”. Pueden verla en dos fechas: el viernes 27 en el Zalonazo (US$ 25) y el sábado 28 en el colegio Franklin Roosevelt (US$ 15).

CARETAS/ MAYO 26, 1994

Christina Rosenvinge

2006-10-03T14:58:00.000-07:00

Christina Rosenvinge pronto en Lima

Christina Rosenvinge
(RPP Noticias) Han transcurrido casi 11 años desde que no cruza el charco para estar en esta parte del mundo y tras haber editado su nuevo álbum “Continental 62” en España, donde se encuentra instalada al lado de su esposo el escritor Ray Loriga y sus dos hijos, pero Christina Rosenvinge se anima a iniciar conciertos nuevamente para toda su legión de admiradores.
“1,000 Pedazos”, “Pálido”, “Tú x mí”, “Pulgas en el Corazón”, “Voy en un coche” son algunos de los éxitos que nos hacen recordar con nostalgia a esta española que anuncia visita a Lima para realizar un exclusivo show el 21 de Octubre en el Centro de Convenciones del Hotel María Angola.
Christina viene ahora como solista con este disco “Continental 62” que complementa la trilogía iniciada por sus anteriores trabajos “Frozen Pool” y “Foreign Land” que la llevaron a vivir una época exitosa en New York donde acentúo el auge de su carrera artística.
Con un estilo intimista, elegante , delicado y clásico, Christina parece pasar de la acción a la naturalidad y ha manifestado que “New York ha sido el terreno ideal para la experimentación, se valoran mucho más las ideas que la destreza” a raíz de su vuelco a una performance mucho más de elite y madurez.
La cantautora española vendrá a Lima con una banda de músicos experimentados con los cuales ya lleva 9 años tocando y hará un recorrido por sus mejores éxitos y una secuela acústica de su nuevos repertorio.
Las localidades ya se encuentran en Teleticket a un precio de pre-venta desde S/.49 hasta el 8 de octubre.

coqueteos con la muerte (a anne sexton) rosa lópez de diego [españa, 1967]

2006-10-02T16:07:00.000-07:00

Con felino cigarro en la mano, sentada en un cruce imposible de piernas,
la profesora de literatura adúltera se enrosca el cabello en su dedo de bruja,
y confiesa sus pecados ante una clase de madres sin vocación
y cazadores con la virilidad cargada en la escopeta.
Dios también está presente desde su trono de hierro.
Se sirve un cóctel de torazina e inicia la lectura de su carta al demonio.
Paloma transgresora, con agujas en las alas y un aborto de suicidio en la falda.
Lleva depilado el deseo de los muslos y la maternidad se ha enmarañado en su sexo.
Sus muñecas etiquetadas aún veranean en el hotel de los locos.
Menstruando flores lascivas, intenta cerrar sus goznes con la poesía agónica de su útero.
Por si se escapa el amor.Lleva prendida en el seno una niña muerta y
habla de sus huesos masturbados por bailarines privados,
de la carne magullada por sus píldoras antipático.
Profeta de mujer casada con el ama de casa,
prejuicio de hombre estrecho de sentimiento
y de obsceno tacto.
Con un Martini delante, junto a Plath, hablan de la muerte,
como polillas atraídas por la luz, y resplandecen.
Por la tarde, el amante de turno no satisface su polifórmico cuerpo,
y se encamina, sucedáneo de mujer, de hija, de madre,
a su diaria orgía de luto en una sesión psiquiátrica.
Está atada de pies y labios, y sus manos disparan palabras dolorosas y crucificantes. Implacables.
Un ángel se acerca para inyectarle un beso drogado,
y la leche que mamó se convierte en lava y resbala,
como lija por su piel, limpiándola de sueños y deseos.
Con monóxido de carbono en la mirada,
está inhalando muerte ante unos aprendices de verdugo,
con el dudoso privilegio de presenciar una ejecución en directo.
"Las ratas no viven de ninguna estrella maligna", eligió con esperanza en el borrador de su epitafio.

Mouchette Bresson, 1967

2006-09-28T12:38:00.000-07:00

Una clara opacidad
Existe una tendencia reforzada continuamente por el cine de Hollywood que parece dictar que las buenas películas deben ser perfectamente comprensibles en su totalidad y que además se deben cerrar coherentemente, sin dejar cabos sueltos. El último hito de la moda consiste en incorporar una vuelta de tuerca final que termina por integrar todas las piezas sueltas del relato como en un mecanismo de relojería. El público entrenado está terminando por valorar hasta tal punto la "redondez" de las películas que obras como Mulholland Drive, cercana a la lógica de los sueños, La niña sant, que parece apuntar más a lo sensorial que al razonamiento lógico, o Dogville, cuya vuelta de tuerca final en vez de aclarar las cosas las complica, son masivamente incomprendidas y desestimadas por dejar sus significaciones abiertas a la interpretación del espectador.
Mouchette (1967), como todo el cine de Bresson, no sólo está abierta a la interpretación de su audiencia porque en ella hay "pistas" que uno tiene que seguir para llegar a un entendimiento general de la película, sino que además estas también pueden ser leídas de distintas maneras. Es el espectador quien le da a los hechos su razón de ser, y a los personajes sus motivaciones y sus emociones latentes. Por tanto, las piezas en este rompecabezas pueden tener distintas formas según quien las mire, y el armado total de la película adquiere la dimensión que la sumatoria de observaciones subjetivas genera.
Pero no por esto Mouchette es una película difícil o poco accesible. Todo lo contrario. No se necesita ningún conocimiento previo para su visualización, y puede ser disfrutada por cualquier hijo de vecino bien predispuesto. La historia es bastante simple, casi minimalista, ya que Bresson toma como protagonista y eje central de la película a una adolescente de una clase baja semirrural, obligada a madurar de golpe, desalineada, rencorosa y soberbia pero también algo ingenua, insegura y necesitada de afectos. La antiheroína por excelencia y también la clase de personaje al que en la vida cotidiana normalmente nadie prestaría atención (1). Esto puede recordar al cine del neorrealismo italiano, a su preferencia por los personajes marginales y su recurrencia en la utilización de actores no profesionales.
Pero la mirada de Bresson es opuesta a las del neorrealismo, ya que muestra la acción desde una distancia casi clínica, evitándose todo tipo de efectismo y dramatización. Su intención consiste en dar cuenta de una realidad profundamente enigmática y, paradójicamente, las emociones surgen en el espectador sin ser reclamadas con artificios, de forma automática. Mouchette suele despertar la inusual sensación de estar siendo testigo de algo maravilloso, a pesar de no saber discernir bien el significado de lo que se está apreciando. Todas las actitudes de la protagonista se ven revestidas con un halo de ambigüedad y misterio.
Bresson era cristiano jansenista (2) y esto explica en parte que los temas más frecuentes a lo largo de su obra fuesen el sufrimiento y la redención, más que presentes en Mouchette. De todos modos no se deben desestimar otros temas clave en la película como el esparcimiento como necesidad básica para el hombre, la maternidad como único amor verdadero, la crueldad, la fatalidad y la predestinación, la estigmatización, la sexualidad, la esperanza.
En un excelente artículo sobre Mouchette publicado en la revista digital Light Sleeper (3), Saul Symonds explica que un rasgo característico en las películas de Bresson es la dualidad "claridad de visión" y "opacidad de significado", es decir que el abordaje claro, concreto y explícito a ciertos hechos de la vida diaria genera paradójicamente la dificultad de entender lo que éstos realmente entrañan. En la escena en que el epiléptico Arsène viola a Mouchette en la cabaña, luego de un forcejeo, él se coloca encima de ella e inesperadamente ella lentamente lo abraza. Como bien escribe Symonds: «Aquí llegamos a un punto de máxima tensión entre claridad de visión y opacidad de significado. Y es una opacidad que Bresson nunca termina por dispersar». Aquí el espectador puede interpretar, por ejemplo, que Mouchette amaba en silencio a Arsène y que se trata de un abrazo pasional y sincero, o que está tan necesitada de afectos que hasta el más brusco acercamiento la termina por satisfacer, o si no tal vez que se siente apiadada por los bajos instintos del epiléptico y el abrazo es un acto semimaternal. Pero también se puede interpretar que hay un poco de todos estos sentimientos en la protagonista, y ellos se confunden en este abrazo. Porque una cosa a la que parece apuntar Bresson muchas veces es que no existe una verdad única que explique y aclare las cosas, sino que las verdades son construcciones humanas y, por lo tanto, siempre imprecisas. La realidad termina escurriéndosele entre los dedos a las interpretaciones.
Son muy finas las líneas que separan la riña de la amistad, la agresión de la caricia y el dolor del placer en la película, y esto nos lleva una vez más a pensar en lo que Bresson muestra como dos caras de la misma moneda: el sufrimiento y la redención. La letra de la canción que Mouchette canta es muy ilustrativa: «Esperad / tened esperanza / tres días / les dijo Colón / mostrándoles con confianza / el cielo ilimitado / y tendréis un nuevo mundo / vosotros que desesperáis / y más allá del mar profundo / sus ojos lo veían ya». Tres días desde el comienzo de la película espera la protagonista para ver ese nuevo mundo. Pasado el tercero, que culmina en la violación, Mouchette se dará cuenta de que esa salvación que ella esperaba no ha llegado, por lo que saldrá a buscarla por su cuenta. Es recién al cuarto día que la película finaliza con una escena trágica y liberadora al mismo tiempo.
Es digna de reverencias la construcción que Bresson hace de un personaje que evidentemente tiene la autoestima destruida. Hasta tal punto la protagonista ha asumido su propia desgracia que de alguna forma trata de contagiar con su fatalidad a la gente que la rodea y que detesta. El director filma planos detalle de Mouchette limpiándose el barro de los zapatos en la alfombra de la casa de una anciana, o ensuciándoselos a propósito antes de entrar a la iglesia, o se la muestra arrojando mugre a otras niñas. El barro es la marca que Mouchette usa para manchar su camino, el sello distintivo de su resentida e irreverente presencia.
A casi cuarenta años de su estreno, Mouchette conserva intacto su poder de intriga y asombro. Casi todos sus analistas llegan a la misma conclusión: es inaprensible el verdadero significado de la película. En palabras de Symonds: «Ante un film de Bresson (...) siempre me voy a encontrar a mí mismo tratando de penetrar su superficie, y creo que los significados siempre esperarán un paso o dos más allá de mi alcance» (4) . Tal vez no le interese al que guste de películas íntegramente comprensibles y dominables, pero de seguro Mouchette es una experiencia sublime y enriquecedora, aparte de ser una muy buena puerta de entrada para el que no conoce la flamante obra del extraterrenal maestro Robert Bresson.

La hora de la estrella(Fragmentos) Clarice Lispector

2006-09-27T19:51:00.000-07:00

La hora de la estrella
o
La culpa es mía
o
Que ella se apañe
o
El derecho al grito
o
En cuanto al futuro
o
Lamento de un blue
o
Ella no sabe gritar
o
Una sensación de pérdida
o
Silbido en el viento oscuro
o
Yo no puedo hacer nada
o
Registro de los hechos precedentes
o
Historia lacrimógena de cordel
o
Salida discreta por la puerta del fondo

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Es mi deber, aunque sea de arte menor, revelar su vida. Porque tiene derecho al grito. Entonces yo grito.
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La persona de quien voy a hablar es tan tonta que a veces sonríe a los demás en la calle. Nadie responde a su sonrisa porque ni la miran.
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No, no es fácil escribir. Es duro como partir rocas. Pero saltan chispas y astillas como aceros pulidos.
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Nadie la miraba en la calle, ella era café frío.
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-Disculpe, señorita ¿puedo invitarla a pasear? -Sí -respondió atolondrada, deprisa, antes de que él cambiara de idea. -Si me permite, ¿cuál es su nombre? -Macabea -Maca ¿qué? -Bea -se vio obligada a completar -Disculpe pero parece el nombre de una enfermedad , de una enfermedad de la piel.
(...) Los dos ignoraban cómo se pasea. Caminaron bajo la lluvia densa y se detuvieron delante del escaparate de una ferretería donde había expuestos caños, latas, tornillos grandes y clavos.
Macabea , temerosa de que el silencio ya significase una ruptura, dijo al recién-enamorado:
-A mí me gustan mucho los tornillos y los clavos, ¿y a usted?
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Él— Pues sí. Ella— ¿Pues sí, qué? Él— ¡Yo dije pues sí! Ella— ¿Pero "pues sí" qué? Él— Mejor cambiemos de conversación, porque tú no me entiendes. Ella— ¿Entender qué? Él— ¡Virgen Santa! ¡Macabea, vamos a cambiar de tema ahora mismo! Ella— ¿Y de qué hablamos? Él— De tí, por ejemplo. Ella—¡¿De mí?! Él— ¿Por qué tanto susto? ¿Tú no eres gente? La gente habla de la gente. Ella— Disculpa, pero no me parece que yo sea muy gente. Él— ¡Pero si todo el mundo es gente, Dios mío! Ella— Yo no me he habituado. Él— ¿No te has habituado a qué? Ella— Ah, no sé explicarme. Él— ¿Entonces? Ella— ¿Entonces qué? Él— Oye, yo me largo, porque tú eres imposible. Ella— Es que sólo sé ser imposible, no sé otra cosa. ¿Qué puedo hacer para lograr ser posible? Él— ¡Deja de hablar, que sólo dices estupideces! Di lo que quieras.
--------------------------------------------------------------------------------
Ante la cara un poco demasiado inexpresiva de Macabea, él hasta procuró decirle alguna gentileza que suavizara la hora del adiós para siempre. al despedirse le dijo:
-Tú, Macabea, eres un pelo en la sopa. no te dan ganas de comer. Discúlpame si te he ofendido, pero soy sincero ¿Estás ofendida?
--------------------------------------------------------------------------------
Estoy absolutamente cansado de la literatura; sólo la mudez me hace compañía. Si todavía escribo, es porque no tengo nada más que hacer en el mundo mientras espero la muerte. La búsqueda de la palabra en la oscuridad.
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Sí, estoy enamorado de Macabea, mi querida Maca, enamorado de su fealdad y de su anonimato total, pues ella no existe para nadie (...) Yo quisiera que ella abriese la boca para decir:
- Estoy sola en el mundo y no creo en nadie, todos mienten, a veces hasta en la hora del amor, yo no veo que una persona hable con otra, la verdad sólo me llega cuando estoy sola.
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¿Cuál fue la verdad de mi Maca? Basta descubrir la verdad para que ya no exista: pasó el momento. Pregunto ¿qué existe? Respuesta: no existe

blog del Soldadito de Plomo, rumbo a las Niagaras y eventualmente en Lima City gran coleccionador de jirafas y atrapasueños

2006-09-26T10:36:00.000-07:00

http://arspoetica.blogspot.com/

blog de Alejandra Jaen de Pizarnik, estigmada de Cain

2006-09-26T10:13:00.000-07:00

http://www.espacioblog.com/endestruccion

La tortuga

2006-09-25T22:28:00.000-07:00

la tortuga tiene su propia cancion su propio caparazon no se sirve de platos ni de cajones para tallarse y descubrirse que esta solo-en mi morada habito mi pequeña historia-decía

Aqui no hay ocurrido nada

2006-09-25T22:25:00.000-07:00

cicatriz se contornea en el carmesi lacteo del recuerdo bajo las estrellas del mar
vertida en vasos con huecos
la noche vaciada por meros agujeros
la luna tan añil
Es sólo el viento que estremece la casa,
golpeando un hierro del techo

Recuerdo:

2006-09-25T22:24:00.000-07:00

Recuerdo: en su andrajoso vagar por lascalles, la silueta del lejano inviernofigura aún inerte con aire metafisicocaotico en los fragmentos de una historiasoliloquios como sembrados en el vientola soledad a solas que se escabulle en su pendula mirada,no pareceria un tipo solitariotal vez la soledad del alma
respuestas que lo atraviesan de un silbidomientras el ojo de la luna crece con su esplendida tristezacon los perros junto al humoescucha las varias voces de la tierraaguada en las sombras
que silencio ha caido ahora bajo la luz

donde ninguna flor puede crecer

2006-09-25T22:20:00.000-07:00

donde
ninguna flor puede crecer

las noches se deshojan sempiternamente
los sueños (la vertiente de los deseos)

gritos y algunas formas de gritar impresas en la pared
con sus fisuras y variados colores

el transfigurar de una imagen a otra
de un sueño doble permutación al margen
del ojo a otro sueño

como dos personas mutadas en verdes pájaros

el desemboque el prisma de la noche diluyéndose
a la laguna de los vacíos

estoy en un inmenso vientre de donde no puedo salir
afuera todo esta muerto como un jardín helado
por eso permanezco aquí

noche extinta en la que llueven azules los pájaros

2006-09-25T22:14:00.000-07:00

noche extinta en la que llueven azules los pájaros
hiperbólicos los saltos del corazón hacia la memoria
* * *
sin temor se tropiezan hasta destrozarse en mis oídos
no diré nada sobre ti

el verso como pequeña fiera nace

2006-09-25T22:12:00.000-07:00

el verso como pequeña fiera nace
entre sus piernas
el verso acaba como un ave pequeña en el temor
de que sea otra noche tan llena de nada
* * *

¿y de que se pude escribir
cuando todo esta cubierto del humo de los cigarrillos?

NIÑO GATO

2006-09-25T21:57:00.000-07:00

NIÑO GATO
Niño gato no llores, no llores niño gato
que aunque no esté tu mamá
has de dormir un rato más,
una o dos horas acaso,
toda la noche ojalá.
Cambio arañazos por un mordisco,
por un gritito te dejo hacer de tambor,
por esos dientes te doy un beso
y por una sonrisa, dos.
Niño mono estate quieto, para niño mono,
que no me dejan tocar
tus deditos en las cuerdas,
tampoco debes chuparlas
son de bronce, no son buenas.
Seré también tu montaña rusa
y tu tío vivo y tu pato volador,
yo soy el parque si tú la musa
el ánimo y la atracción.
Niño mosca a ver si vas comiendo, niño mosca
que nadie puede vivir
toda la vida chupando teta
hay que aprender a masticar,
a echar saliva y a tragar.
Han sido muchos años renacuajo
sin conocer qué será el mañana,
hoy te disfruto y no quiero atajos,
tendrán su tiempo las ranas.
Niño buho, mira como mira el niño buho.